2023年6月9日，“夜次元——奇遇之夜”艺术展将于上海创新创意设计研究院开幕，并于2023年6月10日至6月18日对公众免费开放。2023年“上海夜生活节”围绕“夜上海，相见不晚——街区•水岸•社群”主题，将于6月演绎夜上海的多元魅力和活力。作为“上海夜生活节”的重要活动之一，“夜次元——奇遇之夜”艺术展延续了上海市商务委员会行政服务中心（上海市会展业促进中心）与UCCA达成的三年战略合作，将持续共创以夜生活为主题的文化艺术IP“夜次元”，以精彩纷呈的艺术展览和丰富多彩的公共艺术活动，为上海夜间经济文化生活注入艺术活力。

“夜次元——奇遇之夜”艺术展由上海市商务委员会行政服务中心（上海市会展业促进中心）与UCCA共同主办，UCCA Edge与上海创新创意设计研究院协办，由全程战略合作伙伴浦发银行信用卡大力支持，由滴滴、CLUB100即刻骑行、Shanghai WOW!，以及全程特约合作伙伴上海贵酒提供宝贵支持。

展览主题“奇遇之夜”源于博尔赫斯的经典小说，文中以记忆中一夜的奇遇，提出对现实、记忆与想象边界的疑问。

本次展览伊始于艺术家对上海夜晚“魔幻”表象的思考与回应：快速生长的城市带来海市蜃楼般的都市图景，从天而降的数万颗人造珍珠看似荒诞热烈，却曾真实地于上海的夜晚发生；机械丛林中的蝴蝶扇动人造翅膀，四枚各异的月亮同时升起，幻想挣脱现实翩翩起舞，不忘致敬氤氲此间的工学院精神；夜色渐深，悠然的音涡潜入酣甜梦境，睡眠既是夜晚的结束，亦是夜晚的开始。

夜幕之至，日神隐去，让我们浸入酒神的欢宴，消弭边界，解除束缚，以好奇的眼睛探索魔幻与现实，流连于历史、未来与当下，享受喜悦翛然，多元包容的奇遇之夜。

本次展览将由户外公共艺术单元和室内艺术单元组成，其中户外公共艺术单元“梦之屋”作品所营造的家宅，在白天是映射周围的坚硬的壳，而在夜晚，则是引向内心深处的那道光。家宅就像火和水，象征着最热烈的和最温情的记忆，照亮回忆与无法忆起之物的结合。

徐戈，《House of Dream》，2020，灯光装置，400 × 350 × 140 cm。图片由艺术家提供。

走进室内，展览由此开始，城市进入夜晚。暮色之下，我们所熟悉的上海似乎有些许变化，当幻想的色彩叠上现实的白描，觉知与思维随着酒神的苏醒颤动起来。让夜晚独有的丰沛情感和活跃的创意拨开帘幕，奇遇开始上演。

刘广云，《上海瀑布-60000颗珍珠》（静帧）， 2021，有声影像，3分35秒。图片由艺术家提供。

施勇，《引力——上海夜空》，2004，灯箱装置、金属框架、半透明亚克力软片、亚克力板、91根荧光灯管、56个灯箱，2.39 × 5.56 × 0.5 m。图片由艺术家提供。

仿生装置和科幻影像仿佛来自未来的时空旅客，致敬厚重的历史，窗外华灯又提醒着当下的存在。历史、未来与当下在今夜重叠，迎接进入奇遇的观者。

邓悦君，《漫衍2018》，2018，黄铜、铝合金、不锈钢、亚克力、电路模块、LED，高179.5 cm × 直径70 cm/个，整体尺寸可变。图片由艺术家提供。

走出时空的重叠和感官的惊奇，我们被温柔的夜色重新包裹，来到属于自己的时间。夜色温柔，这里有安宁的疗愈，轻盈的梦境，旅程或许即将告一段落，然而夜的奇遇永不结束。

李洋化梦，《在古希腊梦的神殿醒来》，2023，布面丙烯 ，65 × 98.5 cm。图片由艺术家提供。

本次展览将邀请9位艺术家在创作中融入奇观型幻象，聚焦经历、回忆和体验，亦关注城市的历史与当下，通过新的次元带领观者走入城市奇遇之夜。

参展艺术家包括：

邓悦君、黄河山、李洋化梦、刘广云、施勇、汪晓芙、王欣、徐戈、袁可如。

摄影机不仅仅是捕捉动作的工具，也可以是舞蹈和行动的主体之一，它为体验和理解身体、空间和观看之间的关系提供了一个新的视角。本次工作坊中，艺术家袁可如、胡芮的影像作品将观者带入创作情境，随后艺术家袁可如与王家明将带领参与者用身体性的方式使用摄像头，通过即时的方法对影像或视觉图像进行多重处理，来完成实验性现场表演的创作。同时，通过肢体训练，参与者将触及到更敏感的身体意识和协调，引领他们在表演和镜头中塑造身体、空间和时间。

2023年6月10日，“夜次元——奇遇之夜”艺术展将于上海创新创意设计研究院开幕。夜晚是奇遇的底色，亦是梦境与幻想的乡原，本次展览邀请邓悦君、黄河山、刘广云、李洋化梦、施勇、王欣、汪晓芙、徐戈、袁可如等9位艺术家参与，他们的作品跨越现实、记忆与想象的边界，对上海夜晚的“魔幻”景象做出思考与回应，以多重角度致敬“魔都”独特而缤纷的夜晚。展览以作品与空间的对话为媒介，关注城市的历史与当下，构建奇幻丰富的观展体验，以期消弭边界，解除束缚，带领观者用好奇的眼睛迎接丰沛的情感与生命力，流连于喜悦翛然，多元包容的奇遇之夜。

“夜次元——奇遇之夜”系列

表演工作坊

活动时间

2023.6.11（周日）

19:00-21:00

活动地点

上海创新创意设计研究院

东长治路505号雷士德工学院旧址

着装建议

“便于活动的/有趣的/舒适的服装”

参与方式

扫码免费预约

1. 长按下方二维码，关注“设计寰宇”公众号；

2. 点击公众号底部按钮“活动”-“工作坊”；

3. 截图保存预约成功页面二维码，凭码入场。

关于嘉宾

袁可如

艺术家

1990年出生于杭州，2016年毕业于中国美术学院跨媒体艺术学院，获艺术硕士学位，现生活和工作于上海。她的艺术创作聚焦于探索影像的绘画感、空间韵律和叙事性，把现实中当下所经历的事件、情感与历史、神话、梦境等结合到一起，用叙述性的影像方式来呈现不同历史切片中的个体困境。

她曾获2022年集美·阿尔勒发现奖提名；2018年AAC艺术中国年度青年艺术家提名；入围2014届华宇青年艺术奖；参与“钻石一代”2013年香港艺术巴塞尔沙龙及多届香港巴塞尔“光映现场”单元；作品曾刊登《天南》文学杂志第16 期封面。

王家明

艺术家、教师、

东乌西兔艺术中心联合创始人

2007年毕业于法国南特音乐学院现代舞编舞专业，后于法国里昂国家高等音乐学院CNSMDL研读当代舞编舞专业。他专注于剧场和非常态空间下的表演创作，作品如《八零冷狂欢》、《夜奔》Party、《井》、《Chromosome V》、《III》等。2012年起至今作为客座教师参与中国美术学院跨媒体艺术学院《身体与媒介》、上海视觉艺术学院《新媒体表演》课程的教学，2014年与韦曼共同创办东乌西兔艺术中心。

胡芮

艺术家

1990年出生，以影像、装置、游戏及模拟技术进行创作。他以多重视角关注时间与时间性相关的问题，包括因果、预测、选择、语言等。近期获安娜堡电影节最佳实验动画奖，克罗地亚25FPS电影节评委特别提及，入围香港艺术中心ifva奖。作品曾展览及放映于：鹿特丹国际电影节、北京UCCA尤伦斯当代艺术中心、香港艺术中心、美国安娜堡电影节、ISEA国际电子艺术研讨会、安大略美术馆Images影像节、香港录影太奇等。2017年于加州大学洛杉矶分校（UCLA）获得艺术硕士，2014年于纽约大学电影系获得艺术学士，目前任教于香港科技大学（广州）计算媒体与艺术系。