这一对话项目，旨在以“让我们看见世界，也让世界看见我们”（See the World beyond Art）的方式，每年聚焦一个艺术史领域主题，来促进中外间交流，拓展公众视野，聚焦文明交流与文明互鉴，讲述他者文明，传递中国智慧，对话共同关切，探寻共享价值。

对话项目的总策划人朱青生教授，曾于2016-2021年担任国际艺术史学会主席。作为担任这一全球性学术组织负责人的中国学者，他深感“对话”与“连接”，对于弥合不同文明间差异，理解尊重彼此不同所能发挥的重要作用，也认为中国需要更全面地了解世界，要全面掌握各国文明的要从原始资料检证收集，系统引入研究系列，从而建立全球视野下的新型学科体系。而通过组织中外学者学人对话，其本身具有一种“联合”的意义，从而让彼此开始互相看见。

而另一位在开幕活动中发表演讲的外籍教授傅无为（Uwe Fleckner)则提出，在纷繁复杂、冲突不断的当代，作为研究过去历史的学者，应当以面向未来的方式来探究艺术如何发挥作用于社会，通过艺术史这门跨学科的科学，来全面地理解人类社会的思想过程和内在联系。这在当前尤其需要开展国际合作，让来自不同国家的学者与科学家们一起，以对话的方式来处理复杂的历史和现实问题，让艺术问题成为跨越言语障碍而形成心灵相同，进而深化交流。

在日益发达的网络时代，共同观看相似画面可能常会有相近感受，那为何还要强调人与人、面对面的交流？当晚，首位受邀来华的卓越学者、德国汉堡大学洪堡讲席教授弗兰克·费伦巴赫对此进行了解答。

费伦巴赫讲述了在文艺复兴时期，人们如何透过对“眼睛”的描绘，来实现对人本主义的描述以及其间的联系，展示了文艺复兴艺术与文化研究的新视角与新层次，并提出了“眼对眼”是如何可以通过历史图像的论证来记述社会功能的历史。

“让僵硬的眼睛重新焕发生机，从而让死气沉沉的画面充满活力，为栩栩如生的肖像注入缺失了的生命力”，费伦巴赫提到，需要通过投射与反射，而这恰恰需要人们的彼此观看，从而将自身展现在外部世界与感知或意识之间的一个复杂交汇点上。而这个交汇点，也将体现在自己与中国学者的深入“观看”过程之中。

费伦巴赫希望通过与中国学者之间交流的“反射”与“投射”，来形成完整的理解过程，并认为这一过程需要面对面的交流与学习。此次他在上海组织了“连接之力：艺术的活力”工作坊，邀请来自东方的学者讨论不同文明对“力量”的艺术描绘或图像说明，以此来探讨东西方艺术理念的相通可能，并将此讨论空间扩展到不同场景与不同学科。

本年度参加对话的学者来自美国、英国、德国、意大利、荷兰等国家，他们或担任世界性学术组织的负责人，或是世界知名博物馆担任负责人，都在人文与科学领域著作等身。“世界艺术史卓越学者对话”开展期间，将进行一系列中外交流活动，邀请来华学者对中华文明本身进行体验和感受。主办方将举办研讨会、工作坊、圆桌对话、主题交流、作品鉴赏等学术活动，以及面向公众举办“艺述大师课”公共讲座、读书会、展览导讲等活动。

此次“对话”项目由上海外国语大学、商务印书馆、北京大学、中国美术学院、鲁迅美术学院和上海市对外文化交流协会共同主办，将巡回杭州、沈阳、北京等地，全年度预计开展活动数十项，从而让各国学者与中国公众充分交流，从对艺术现象的讨论，到探寻艺术思想轨迹，来促进彼此的认知接近。除线下交流外，主办方还将通过形成“世界艺术史丛书”的出版，来进一步丰富知识供给与知识共享，最终实现中外艺术史学者对人类图像时代的共同书写。

此外，在演讲过程中，主办方通过组合翻译的方式改良讲座直播效果，采取对文稿进行前期学术翻译和播出字幕编辑，有效帮助受众更加精准地理解讲座内容。演讲在上海外国语大学、中国美术学院艺术人文学院、商务印书馆上海分馆、东一美术馆、上海创新创意设计研究院、多伦现代美术馆、佳作书局、世界艺术史研究和海外频道等平台联合直播播出，超过3.8万人点击观看了此次直播。